在舞臺設計制作各類的演出中,我們可以看到燈光的炫耀和目不暇接的千變萬化,觀眾對燈光的表現表示驚嘆與折服。一個燈光設計師在設計了一臺舞臺劇的燈光效果后,如觀眾在設計師前稱贊此劇的燈光設計得非常漂亮時,燈光設計師是感到高興呢還是陷入反思?因為稱贊中可能有兩層意思,是從視覺上感覺確實很美,但并沒有其它的,另一層是整個的演出被打動了,并意識到燈光從中起到無可替代的作用。這說明燈光在表現特定的環境上,在表現劇意上,在表現劇本情節上,在表現劇中人物的情感上,表現劇本的寓意上起到了應的作用。燈光的美,燈光的顯現已完完全全溶入到劇情劇意之中,已成為整臺演出的組成部分,并沒有單獨地游離于劇情之外,并沒有過份的或不到位的或異樣的在表現,那么燈光設計師的設計工作已到位了。

        燈光在戲劇舞臺演出中的表現有許多的手法來體現劇情劇意,各種手法的選用可以給戲劇演出在燈光上形成一種表現方式,使得觀眾在視覺中有一個特別的視象特征。而目前較多燈光設計師采用的是隨意和混用的方法,在表現上形成不了手法的特指性和特定的適宜性,甚至有無章法可循的感覺。由于劇本的取材,由于劇本的劇意及表現方法等等的原因,燈光設計師不能一概不變地或隨意地進行設計,而是根據需要設計出相適宜的表現手法溶入到舞臺演出之中,燈光的各種表現手法來源于最基本的使用手段。它們是光的強弱表現,是光的色彩表現,是光的投射方位表現,是光的投射角度表現和光的投射部位的表現。而如何有選擇的運用,有輕重的運用其手段,以形成有序的并有著多樣性的、有著針對性的設計手法來應對舞臺設計制作各種類型的戲劇演出、各種形式的戲劇演出。這是燈光設計師在構思中的起點,也是最為重要的。